Cézanne: El Thyssen-Bornemisza empieza el 2014 pisando fuerte

Cézanne EN EL Thyssen-Bornemisza

El Museo Thyssen-Bornemisza quiere continuar con su buena racha, tras dos años consecutivos de récord de afluencia, marcados por el éxito de las dos exposiciones más vistas de la historia del Museo (Antonio López y Hopper) y después de acabar el 2013 con un balance positivo, alcanzando el cuarto puesto en el ranking de los años de mayor afluencia, con 120.000 visitantes más que 2010.

Respecto al 2014, el Museo Thyssen-Bornemisza empieza el nuevo año por la puerta grande con su primera gran exposición: Cézanne site/non site, dedicada a la figura de Paul Cézanne (1830-1906), considerado el padre del arte moderno. Esta es la primera monográfica sobre el artista celebrada en España en los últimos treinta años.

Cézanne: El Thyssen-Bornemisza

El artista, uno de los más grandes del siglo XIX, afirmó en una de sus cartas, querer hacer del “impresionismo algo sólido y perdurable como el arte de los museos”. En las obras de Cézanne el naturalismo toca lo cotidiano. Esa vida casual, llena de una luminosa riqueza, es la que le interesó a lo largo de su brillante carrera, totalmente influida por Emile Zola, quien llevó el naturalismo al límite literario. Casi todos sus biógrafos y comentarista resaltan el impacto que El Caravaggio causó en el joven pintor.

Un hecho determinante en la vida de Cézanne que radicalizaría su forma de pintar fue el doloroso rompimiento con Zola, quien hizo de él una parodia en el personaje Lantier de la novela “La Obra”, publicada en ese año. Los viejos camaradas nunca volvieron a verse. Sin embargo, de alguna manera llevaron lo natural a niveles insospechados.

La exposición hace énfasis en los trabajos de Cézanne pertenecientes al periodo de madurez y de Provenza, cuando ya había pasado por el impresionismo del que, afortunadamente, logró escaparse del todo. Entre las piezas que se exhibirán destaca “Botellas, garrafa, jarro y limones”, creada entre 1902 y 1906 en acuarela sobre papel.

Cézanne EN EL hyssen-Bornemisza

Entre todos los artistas de su tiempo, Cézanne tal vez sea el que ha ejercido una influencia más profunda en el arte del siglo XX, ejemplo de ello es que Henri Matisse admiraba su utilización del color y Pablo Picasso (1881-1973) desarrolló la estructura de la composición plana de Cézanne para crear el estilo cubista.

  • Cézanne site/non site (del 4 de febrero al 18 de mayo)
  • Museo Thyssen-Bornemisza – Paseo del Prado, 8, Madrid

Trajes, fiestas y colores en el Museo Sorolla

El Museo Sorolla de Madrid ha inaugurado la exposición “Fiesta y Color. La mirada etnográfica de Sorrolla”: 25 piezas de pintura en las que refleja la visión del artista sobre las costumbres, las gentes y las tradiciones populares de España.

Museo Sorolla

 La exposición, que estará abierta al público entre el 10 de diciembre y el 25 de mayo, muestra 25 estudios (no son bocetos pero tampoco cuadros definitivos) en los que retrata paisajes y personas de diversos lugares de España a tamaño natural.

 La mayoría de las pinturas están hechas entre 1912 y 1914 y muchas de ellas fueron estudios realizados antes de hacer las pinturas definitivas que le encargó el norteamericano Archer Huntigton, quien contrató a Sorolla para que pintara una serie sobre los trajes típicos de las diferentes regiones de España para la Biblioteca Hispanic Society de Nueva York. También se muestran fotografías del pintor en los pueblos o adquiridas para su documentación, abalorios y joyas utilizadas en las bodas o fiestas populares y cartas en las que el pintor va relatando a su mujer Clotilde su deslumbramiento por esa España llena de tradiciones ancestrales que comenzaba a desaparecer.

Museo Sorolla

 En los trajes y cuadros de Sorolla expuestos en la muestra se pueden contemplar los tipos populares de lugares como La Alberca, los valles del Roncal, Isaba, Roncesvalles o Ansó. La exposición se ha dividido en cuatro secciones correspondientes a Castilla, Valencia, Valles pirenaicos y Andalucía. Los cuadros de Sorolla fueron empleados para confeccionar el vestuario del espectáculo que el Ballet Nacional de España dedicó este año al pintor.

Esta la oportunidad perfecta para disfrutar del trabajo y estudio de un pintor que a lo largo de su carrera reflejó mediante sus obras impresionistas las costumbres y tradiciones de la España del siglo XIX y XX.

The Robot Museum, el museo del futuro

The Robot Museum es el primer museo dedicado a los robots en España. Este espacio, con lo mejor de la robótica, abrió sus puertas el 14 de noviembre con la intención de dar a conocer al público en general este fascinante mundo.

The Robots Museum

The Robot Museum tiene la colección más grande de robots de Europa y la segunda mayor colección del mundo de perros robóticos AIBO. Daniel Bayón, director general de Juguetrónica, confiesa que es un fanático de los robots y tras diez años bajo la dirección de la tienda ha podido armar una colección con todos esos robots comerciales que consideraba fascinantes.

 “El Museo es una extensión de la tienda Juguetrónica. Nace, por un lado, de mi pasión por la robótica y porque conocí a una persona, Pablo Medrano, especialista en robótica de entretenimiento. Fuimos pensando cosas y creamos esto”, relata Bayón, mientras explica cada uno de los robots que integran la colección.

The Robots Museum

 En el museo se exponen los robots comerciales de la marca Wowwee, diseñados por trabajadores de la NASA; EMROS, el robot funcional más pequeño jamás construido por SEIKO y EPSON; así como una réplica operativa de R2-D2, el androide de Star Wars.

 “Queremos que el Museo sea inspirador porque buscamos crear interés en la robótica, la industria del futuro”, sentencia Bayón.Para motivar a más personas en este “arte” han abierto cursos de robótica. Durante el mes de diciembre, se impartirán los domingos, gratis en la sede del Museo. Garantizan que el usuario podrá crear circuitos y lograr que su robot se mueva. Las visitas al Museo son guiadas y se hacen por grupos limitados. De lunes a viernes en tres horario: 13:00, 17:30 y 20:00. Y los sábados a las 17:30 y 20:00.

Imágenes: Juegatrónica

El Museo del Prado expone “El Expolio” de El Greco

Detalle "El Expolio de Cristo"“El Expolio de Cristo”, uno de los primeros encargos realizados a El Greco cuando llegó a Toledo, se exhibirá temporalmente en el Museo del Prado, después de haber sido estudiada y restaurada en el taller del museo.

La exposición de esta importante obra de El Greco durará menos de dos meses, pues en Navidad “El Expolio de Cristo” regresará a la Catedral de Toledo, para formar parte de los actos conmemorativos, organizados por la Fundación El Greco 2014, del cuarto centenario de la muerte de Doménikos Theotokópoulos, El Greco.

“El Expolio” ilustra el momento en que Jesucristo es despojado de sus vestiduras antes de ser clavado en la cruz en el Monte del Calvario. La obra estará expuesta hasta diciembre en una de las tres salas permanentes dedicadas al artista cretense y en las que también podrá contemplar “La Trinidad”, otra de las grandes creaciones del artista.

"El Expolio de Cristo" tras su restauración

No te pierdas la oportunidad de disfrutar de una de las obras más relevantes de El Greco, considerado uno de los artistas más importantes de la civilización occidental y uno de los pintores más representativos de finales del Renacimiento español.

Actividades para niños en el Museo Reina Sofía

Museo Reina Sofía¿Cuando los niños escuchan la palabra “museo” tienden a poner mala cara o a bostezar? Normalmente los “peques” de la casa suelen relacionan directamente museo con aburrimiento. Para cambiar este tópico de que los museos son aburridos, el Museo Reina Sofía de Madrid organiza actividades dirigidas a niños, acompañados de adultos, que pretenden crear espacios para el diálogo entre los visitantes de distintas edades y los diversos lenguajes artísticos. Mediante talleres de danza, música, cine, o artes escénicas se busca aproximar a los niños a las obras de arte. Algunas de las actividades que se llevan a cabo en el Reina Sofía (temporada 2013-2014) son los siguientes:

Salto al vacío

Esta actividad permite compartir el salto que dieron diversos artistas al establecer, además de nuevos materiales y formatos artísticos, un nuevo protagonista fundamental: el espectador y su acción. De la mano de artistas circenses y mediante diferentes modalidades del circo (clown, ilusionismo, acrobacia, etc.) se provocará la interacción del público con obras de François Dufrêne, Yves Klein, entre otros autores.

Actividad "Salto al vacío"

  • Fechas: domingos, del 6 de octubre de 2013 al 1 de junio de 2014 (excepto 8, 22 y 29 de diciembre de 2013 – 5 de enero, 20 de abril y 4 de mayo de 2014).
  • Para niños de 5 a 11 años, acompañados de un adulto.
  • Se requiere reserva previa a través de la página web del Museo Reina Sofía.

Museocinema

Como cada año, la producción internacional e independiente de cortometrajes de animación tiene una cita vuelve al Museo Reina Sofía a través del ciclo Museocinema. Esta temporada la temática será la Educación y contará con obras realizadas en el marco escolar o de la educación no formal que reflexionan en torno a la educación, sus metas y sus implicaciones.

  • Fechas: sábados, de enero a marzo de 2014.
  • Para niños mayores de 7 años, acompañados de un adulto.
  • Entrada libre y gratuita hasta completar el aforo

Contando cosas

Al contrario de las anteriores actividades, Contando cosas es una guía que buscará orientar a las familias en sus visitas al Museo Reina Sofía. Ofrece a niños y adultos una mirada literaria sobre algunas obras de la Colección, aportando algunas claves para la interpretación de varias obras. Por otra parte, también incluye también seis historias de ficción, relacionadas con otras tantas piezas de la Colección, que pueden leerse antes, durante o después de la visita

  • Fechas: Disponible a partir de marzo de 2014.
  • Para niños de más de 7 años y adultos.
  • Distribución gratuita en el Punto de Información de Educación, los domingos en horario de mañana.

Estas actividades son la oportunidad perfecta para que los niños interactúen con el ambiente del museo y aprendan sobre arte, al mismo tiempo que se divierten.

Imágenes: Museo Reina Sofía

Dalí en el Museo Reina Sofía de Madrid

Salvador DalíEs sin duda uno de los artistas más importantes del arte surrealista mundial. Sus obras han cautivado a prácticamente todo el planeta y es uno de los pintores clave del arte español. Ahora su obra puede contemplarse en una exposición especial que el Museo Reina Sofía de Madrid ha abierto para que todo el que quiera pueda presenciar sus imágenes más surrealistas.

La exposición estará abierta hasta el próximo 2 de septiembre de 2013 y hasta ahora han sido ya más de 700.000 personas las que se han pasado por la galería para contemplar en vivo y en directo gran parte del trabajo del artista catalán. Es tal la acogida que ha tenido que durante las últimas semanas el horario de visita se ha ampliado hasta las once de la noche. 

Como broche final, durante los días 30 y 31 de agosto el museo ofrece una maratón con la producción audiovisual de Dalí. En el se podrán contemplar las obras de cine, anuncios de televisión y documentales elaborados por el artista.

Si todavía no lo has visto, estás a tiempo. El próximo 2 de septiembre cerrará esta exposición que ha permanecido abierta desde el pasado mes de abril.